初识“青绿”，在春晚舞台上，甫一亮相，惊艳全场。再见“青绿”，是太原站的巡演，终于在现场看到完整演出，希孟、青绿、展卷人用舞蹈演绎《千里江山图》的绘制，从“轻柔曼妙青绿腰”到“意气风发少年郎”，被宋代美学狠狠震撼了一把。

今年11月，文华大奖剧目舞蹈诗剧《只此青绿》第400场的巡演终于来到太原。得知这一消息后，我第一时间登录官网抢票，终于成功。

《只此青绿》以展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画等篇章为纲目，讲述了一位故宫青年研究员穿越回北宋，以展卷人的视角，窥见画家王希孟创作《千里江山图》的故事，将中国传统文化的美与传承展现得淋漓尽致。

观众跟随着展卷人的视角，走近十八岁的天才画家王希孟，与那抹青绿相遇。爱他簪花闹学，雨中长跃；怜他雪夜孤灯，献画无门。从鲜衣怒马到素衣薄衫，再到疯魔入画，看他一点点琢磨山水轮廓，一步步追上青绿步伐，从山水融入青绿到青绿融入骨血。待酣畅淋漓画完最后一笔时，他半侧着身昂首定住，这一生皆已付尽。

剧到结尾，展卷人与希孟隔着长长的画卷分立两侧，仿佛相距千年长河，却又跨越了时间的阻隔，遥望感切，惺惺相惜，“欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听。”这份懂得，无需任何言语，只有抬手作揖，作别这位穿越时空的知己。

我们无法穿越到千年以前，去告诉那执笔的少年，你的名字仍被记得。好在跨越千年，是在飞雪中为埋头创作的希孟轻轻披上寒衣的守护者，是孜孜不倦研究和考证《千里江山图》的文物工作者，更是最懂希孟和他画作的展卷人，保护、传承和传播着中华优秀传统文化，让这些作品跨越时间被看到、被记得。

《只此青绿》领舞孟庆旸撰文说过：“如果归纳这部舞剧‘圈粉’年轻人的最大原因，那就是‘这很中国’。”《只此青绿》既有对传统文化的坚守，也有与时俱进的传扬，它的魅力既在中国古典美学的意境，更有感染心灵的内核，是中国人民的文化底蕴与文化自信造就了“青绿”的成功。就像儿时背诗总有些囫囵吞枣，却会在某一天脱口而出时才明白，那些潜移默化是属于我们独一无二的文化自信。

今天的中国青年，对中华民族灿烂的文明发自内心地认同、从精神深处感到自信。我们能从古人的笔端、纸上，读懂跨越千年的精神内涵，共同描绘历史之美、山河之美、文化之美，这是属于中国人独有的浪漫。

我料青山应如是，踏歌起舞入画来。关于青绿的记忆，只能用心感受，很难准确地付诸言语。浅以文字记录，去容纳无限想象的美轮美奂。

（作者单位：国家税务总局大同市新荣区税务局）