从“中国雕刻之乡”河北曲阳，到庄严的人民大会堂，全国政协委员、河北翰鼎雕塑集团首席技师高英坡的履职之路，与泥土、石材和炽热的窑火紧密相连。

出生于雕刻世家的高英坡，长期扎根河北曲阳这片艺术沃土，潜心钻研石雕和定瓷技艺。2023年，高英坡获得全国五一劳动奖章，2025年入选全国首批“大国工匠”。今年，这位技艺精湛的“手艺人”将新的思考带上了全国两会。

活化非遗，让传统技艺“落地”

作为曲阳传奇石雕艺人高洛夺的第四代传人，高英坡9岁便开始跟着家人做石雕，十几岁刀下人物已见灵动雏形。

1992年，他考入了当时的中央工艺美术学院雕塑专业高级研修班。“去北京之前，只觉得雕刻是一门谋生的手艺。进了学校才明白，这是一门能传世也需要传世的艺术。”高英坡说。

研修期间，“技”与“艺”的深刻对话重塑了高英坡的艺术观念，也奠定了他日后创作的双重基石：一手握紧曲阳石雕千年不绝的技艺根脉，一手连接广阔而严谨的学院艺术体系。

学成归来后，他在曲阳县率先成立了雕塑设计工作室，并将学院派的艺术理念与创作思维引入传统工坊，改变过往依赖老师傅经验与外来图样的局面，走上了精雕细刻的创作之路。

2022年，高英坡被评为中国工艺美术大师，他的作品多次在国家级雕塑大赛中斩获奖项，还有多件作品被国家博物馆、中国工艺美术馆、上海世界技能博物馆等收藏。

在曲阳，定瓷烧制技艺是与石雕并称的国家级非物质文化遗产，素以“白如玉、薄如纸、声如磬”著称。在不断钻研雕刻技艺的同时，高英坡也在思考能不能把雕刻和定瓷结合起来。“在定瓷上融入雕刻，是让传统技艺‘落地’的一条路径。市场拓宽了，这门手艺传承下去的可能性也就大了。”他说起自己的初衷。

“石头有石头的硬朗，瓷土有瓷土的温婉。我的角色，就是找到它们之间那根共通的‘骨’。”高英坡如此形容这场跨界实验。说来容易，做起来却是千辛万苦。为了攻克难关，他带着团队反复试验。“那时候，配比要精确到0.1克，石英、长石的比例调了又调，就是为了找到最合适的那个‘点’。”他回忆道。

功夫不负有心人，在无数次地触摸、感受后，他终于将石雕中的高浮雕、圆雕的体积感，以及青铜器的深邃纹饰美学，创造性地“转译”到定瓷上，首创了定瓷堆塑等立体造型技法。这场始于材质与技艺的“跨界”，不仅为定瓷烧制技艺这一非物质文化遗产开辟了全新的天地，也让曲阳雕刻的精神，通过泥土与火焰的洗礼，获得了另一种永恒的生命形态。

履职建言，为古艺新生探索新路

自2023年当选全国政协委员后，高英坡的视野从曲阳一域扩展到全省乃至全国。

在一次次深入的调研中，高英坡发现，当前许多地方的非遗活化利用仍存在“展示多、体验少”“产品多、产业弱”“有亮点、难串联”等问题，文化富民效应未能充分释放。

“非遗不能只躺在名录里，或锁在展柜中。它需要被看见、被触摸、被体验、被消费，才能真正融入现代生活，实现活态传承。”高英坡表示。为此，他今年将关于推动非遗活化利用与文旅深度融合的新思路带到了全国两会上。

“文化产业的发展不能因循守旧，非遗文化的传承和保护也需要不断推陈出新。”高英坡认为，可通过盘活乡村闲置资源建设非遗文化空间，推动非遗转化为可深度参与的沉浸式体验项目，同时大力发展“非遗研学旅行”，并在此基础上打造非遗主题深度文旅线路，做强传统工艺产区，最终形成集“看、学、玩、购”于一体的文旅融合新业态。

“这项工作需要多方合力，其中税收政策的精准扶持非常重要，将为非遗的活化利用注入持续动力。”高英坡特别指出，比如对利用闲置资源改造的非遗空间、乡村美术馆给予一定的税收减免，能降低社会资本的投入风险，有效激发经营主体的参与积极性。同时，对非遗代表性传承人、乡村工匠取得的经营性收入，是否可以给予适当的税收政策倾斜，让他们更有获得感。

从探索技艺融合到推动产业升级，再到为非遗的活态传承与价值转化提供系统性方案，高英坡的思考与实践层层深入。他期待，通过政策的引导与各方的共同努力，能够探寻出一条非遗保护、传承与创新发展的新路。